桑德拉·罗德斯(Zandra Rhodes)是英国时装界一位颇具影响的服装设计师，她以轻柔的雪纺纱和丝绸设计而闻名，设计别具一格，极富异国情调。像披头士和滚石乐队对音乐界的影响一样，桑德拉这种离经叛道风格对20世纪70年代和80年代的英国时装产生了巨大的影响。桑德拉主张艺术自由，她崇尚自然，勇于向传统提出挑战，她力图在时装创作中体现当时的时代精神、表现青春的魅力以及青年人的新思维，因而赢得了当时英国青年的普遍爱戴。
桑德拉出生于20世纪40年代的英国肯特郡，桑德拉受母亲影响极深，她母亲在米德威艺术学院任教，在当时，她的母亲衣着时髦雅致，化妆浓淡得体，是当时当地出名的时髦女郎。
桑德拉先在米德威艺术学院学习，而后在伦敦皇家艺术学院深造，她的专业是面料设计，1962年毕业，在这段时期，她已显露出刀子般“锋利”的叛逆本性。大的纺织公司认为她设计的纺织品图案太极端，传统的英国制造商是不可能接受的，于是在1969年，她在伦敦西部的佛尔哈姆大街上建立了一家自己的销售店，创造了用悬垂织物制成的平滑的袍子。她当时给自己定下一个原则：我对所谓“良好的品味”已觉厌倦，我要离经叛道。
桑德拉是第一个把衣服的缝口颠倒来缝的设计师，也是第一个让缝口在衣服上显露出来的设计师。她为“朋克”设计花俏的时装，并在她的“概念性时髦”系列时装中用别针把撕碎的衣裙连接起来——比范思哲用同样的手法设计时装早了差不多二十年。
桑德拉本人的生活方式可以说是具有传奇色彩的，富有魅力。她的性格外向，有一头明亮的绿色头发，后来变为引人注目的粉红色。她夸张的化妆以及珠宝首饰，使她倍受瞩目。这也是她为自己在世界时装界中，贴上了个人标签。
她的设计是一种创意宣言，戏剧性但又富高雅气质，大胆却富有女人味。她曾经为戴安娜王妃和一些世界上的皇室贵族设计。为此，她拥有很多皇室颁布的很高的荣誉。
桑德拉的招牌设计是柔软型的衣裙，以色彩强烈而明亮的雪纺绸、真丝、薄纱、天鹅绒等为面料。她深深地为世界上各个不同民族的文化所倾倒，并从大自然中吸取灵感，创造出蝴蝶、贝壳、羽毛等形状的图案。她喜欢在服装设计中使用硬衬布和采用小珠串作装饰。穿过桑德拉服装的人都认为，她设计的服装能使人更优美、更轻盈、更女性化。在美国，她的追随者也很多，她对今天的英国时装产生了的巨大影响。 采访完伦敦时装周后，我被邀请早上7点到位于伦敦市郊的时装和面料博物馆(FASHION & TEXTILE MUSEUM)，与桑德拉一起喝早茶，她每天6点就起床，开始一天的工作。
早晨的伦敦很宁静，稍显些凉意。当我第一眼看到她的博物馆时，立即被那奇特的建筑吸引住了——绚丽的桔色方型建筑，凹凸明显的玫瑰色彩的门廊，水平线条、立方体造型和曲线楼梯……这个时装和面料博物馆代表了桑德拉毕生的梦想，这个展览馆将是首家收集世界各地天才设计师作品的私人博物馆。
当我看到桑德拉本人时，确实吃了一惊。年过六旬的她样子实在前卫极了，染成粉红色的头发扎成许多的辫子，蓝色眼影涂满眼框，穿着蝴蝶图案的纱裙。桑德拉依然我行我素。
桑德拉领着我穿过狭窄的各色各样的楼梯，她的手里拿着一大串的钥匙，走路的时候叮叮当当作响，她打开一个又一个的门，带着我参观了她的设计室、染色工作间以及绘图间。植物、花卉、动物是她用得最多的元素。她擅长将她所见到的变成她自己的想象，记录在面料上，得到非同寻常的效果。
博物馆对于桑德拉来说，不仅展示她一个人的作品，也是其它所有参加展出设计师的公共空间。
这是一个几乎完全开放和简洁的建筑。地面、长廊以及上方的拱廊，相互衬托的墙面色彩具有戏剧性思想。强调均衡重于对称。我发现地面上镶嵌着金色的小星星组合成的伞形图案，这是一位英国的前卫现代艺术家为博物馆而创作。最令人难忘的是天台上的空中花园，除了各种生机勃勃的植物，还饰有非洲图腾柱和古朴的雕塑，坐在这样的花园中小憩一下，确有世外桃园之感。
簇拥”在时装与面料世界里的桑德拉，在处理事情时很理性，但从她设计的作品中看到的却是一个“我心狂野”之人，桑德拉和她的时装、面料博物馆，一定会成为闪烁在英伦时尚顶峰上明亮的光点。
桑德拉出生于20世纪40年代的英国肯特郡，桑德拉受母亲影响极深，她母亲在米德威艺术学院任教，在当时，她的母亲衣着时髦雅致，化妆浓淡得体，是当时当地出名的时髦女郎。
桑德拉先在米德威艺术学院学习，而后在伦敦皇家艺术学院深造，她的专业是面料设计，1962年毕业，在这段时期，她已显露出刀子般“锋利”的叛逆本性。大的纺织公司认为她设计的纺织品图案太极端，传统的英国制造商是不可能接受的，于是在1969年，她在伦敦西部的佛尔哈姆大街上建立了一家自己的销售店，创造了用悬垂织物制成的平滑的袍子。她当时给自己定下一个原则：我对所谓“良好的品味”已觉厌倦，我要离经叛道。
桑德拉是第一个把衣服的缝口颠倒来缝的设计师，也是第一个让缝口在衣服上显露出来的设计师。她为“朋克”设计花俏的时装，并在她的“概念性时髦”系列时装中用别针把撕碎的衣裙连接起来——比范思哲用同样的手法设计时装早了差不多二十年。
桑德拉本人的生活方式可以说是具有传奇色彩的，富有魅力。她的性格外向，有一头明亮的绿色头发，后来变为引人注目的粉红色。她夸张的化妆以及珠宝首饰，使她倍受瞩目。这也是她为自己在世界时装界中，贴上了个人标签。
她的设计是一种创意宣言，戏剧性但又富高雅气质，大胆却富有女人味。她曾经为戴安娜王妃和一些世界上的皇室贵族设计。为此，她拥有很多皇室颁布的很高的荣誉。
桑德拉的招牌设计是柔软型的衣裙，以色彩强烈而明亮的雪纺绸、真丝、薄纱、天鹅绒等为面料。她深深地为世界上各个不同民族的文化所倾倒，并从大自然中吸取灵感，创造出蝴蝶、贝壳、羽毛等形状的图案。她喜欢在服装设计中使用硬衬布和采用小珠串作装饰。穿过桑德拉服装的人都认为，她设计的服装能使人更优美、更轻盈、更女性化。在美国，她的追随者也很多，她对今天的英国时装产生了的巨大影响。 采访完伦敦时装周后，我被邀请早上7点到位于伦敦市郊的时装和面料博物馆(FASHION & TEXTILE MUSEUM)，与桑德拉一起喝早茶，她每天6点就起床，开始一天的工作。
早晨的伦敦很宁静，稍显些凉意。当我第一眼看到她的博物馆时，立即被那奇特的建筑吸引住了——绚丽的桔色方型建筑，凹凸明显的玫瑰色彩的门廊，水平线条、立方体造型和曲线楼梯……这个时装和面料博物馆代表了桑德拉毕生的梦想，这个展览馆将是首家收集世界各地天才设计师作品的私人博物馆。
当我看到桑德拉本人时，确实吃了一惊。年过六旬的她样子实在前卫极了，染成粉红色的头发扎成许多的辫子，蓝色眼影涂满眼框，穿着蝴蝶图案的纱裙。桑德拉依然我行我素。
桑德拉领着我穿过狭窄的各色各样的楼梯，她的手里拿着一大串的钥匙，走路的时候叮叮当当作响，她打开一个又一个的门，带着我参观了她的设计室、染色工作间以及绘图间。植物、花卉、动物是她用得最多的元素。她擅长将她所见到的变成她自己的想象，记录在面料上，得到非同寻常的效果。
博物馆对于桑德拉来说，不仅展示她一个人的作品，也是其它所有参加展出设计师的公共空间。
这是一个几乎完全开放和简洁的建筑。地面、长廊以及上方的拱廊，相互衬托的墙面色彩具有戏剧性思想。强调均衡重于对称。我发现地面上镶嵌着金色的小星星组合成的伞形图案，这是一位英国的前卫现代艺术家为博物馆而创作。最令人难忘的是天台上的空中花园，除了各种生机勃勃的植物，还饰有非洲图腾柱和古朴的雕塑，坐在这样的花园中小憩一下，确有世外桃园之感。
簇拥”在时装与面料世界里的桑德拉，在处理事情时很理性，但从她设计的作品中看到的却是一个“我心狂野”之人，桑德拉和她的时装、面料博物馆，一定会成为闪烁在英伦时尚顶峰上明亮的光点。
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